Forbildungen im Jahr 2023:

– Kunstbegegnungen 2.0
– Körper und Stimme
– Kunst digital unterwegs
– Auf Sendung! – Ein Podcast entsteht
– Blick hinter die Kulissen – Erfahrungen aus dem Theater

Vergangene Fortbildungen:

– Kommunikativ Wertvoll!
– Kunstbegegnungen
– Projekte Spielend Gestalten
– Formate Schaffen & Kreativität fördern
– Kunst, Werk, Druck

Informationen zu den Fortbildungen des Jahres 2022 sind in der Broschüre zu finden. Hier gibt es die Fortbildungsbroschüre zum Runterladen: Kultur Bild(en)

Ein Teilnehmer der Workshops, der freie Autor Michael Buchmüller, hat seine Eindrücke aufgeschrieben und mit uns geteilt. So können Sie einen kleinen Einblick in den Ablauf und Inhalt der Workshops bekommen.

Zeitgenössischer Kunst begegnen- bei Bier und Chips

Der Zugang zur zeitgenössischen Kunst- nicht immer einfach. Manchmal erschließt es sich nicht. Auf den ersten Blick nicht, und auf den zweiten auch nicht. Da wäre Hilfe, eine Einführung gut. Genau das hat Susanne Kiebler zusammen mit dem Kulturamt nun geplant. “Es soll ein niederschwelliges Angebot sein, um das Interesse für Kunst bei vielen Konstanzer;innen zu wecken.” Die Konstanzerin hat bisher an der Pädagogischen Hochschule in Kreuzlingen unterrichtet und widmet sich nun dieser “Kunstoffensive” hier vor Ort. “Weil wir nicht wollen, dass zu den Vernissagen und Ausstellungen immer nur der gleiche Zirkel kommt.” So wurde  eine Reihe ins Leben gerufen, bei der eine einfache Kunstbegegnung möglich wird. Bei Chips und Bier.

Donnerstagabend, 1.Dezember, ein Dutzend haben sich eingefunden, um sich der Ausstellung “Handarbeit”  von Andrea Vogel zu nähern. Martin Krehl, Konstanzer Architekt gesteht. “Ich stehe solchen modernen Kunstobjekten öfter mal ratlos gegenüber.” Das würde er gerne ändern. Deshalb ist er hier. Diese Neugierde und das Verstehen-Wollen hat auch die anderen Teilnehmer:innen motiviert zu kommen.

Andrea Vogel hat den alle zwei Jahre ausgelobten Kunstpreis der Stadt und des Kunstvereins 2022 erhalten. Die Schweizerin, Jahrgang 74, studierte Textildesign, entwarf zunächst Stoffe für die renommierte Firma Schläpfer in St. Gallen und hat sich dann immer mehr dem eigenen Kunstschaffen verschrieben. Im großen Raum des Kunstvereins zeigt sie eine Installation aus Häkeldecken. In Brockenhäusern hat sie etwa 300 Stück aufgekauft, diese schwarz eingefärbt und mit einem Harz übergossen, so dass sie nun in verschiedenen Gruppierungen aufgestellt werden konnten.  Schön anzuschauen- die Muster.- Und weiter? Susanne Kiebler fordert auf, genauer hinzuschauen. In einer ausgeteilten schwarzen Pappe ist ein Loch, alle sollen nur einen Ausschnitt betrachten, sich Zeit nehmen. Und schon wird die filigrane und zeitaufwändige Häkelarbeit sichtbar, die Mühe, die sich alle diese anonymen Handarbeiterinnen gemacht haben und deren Produkte nun achtlos, aus der Mode und der Zeit gefallen, entsorgt wurden. Fast entsorgt. Denn hier sind sie bewahrt. Verändert. Reduziert. Vielleicht sogar transformiert. Und es dämmert etwas auf, was Kunst sein kann. Wenn sie über den dargestellten Gegenstand hinausweist. Wenn sie etwas auslöst, einen anderen “Raum” öffnet. Wie bei Iris Wallianos, die nachdenklich wird und erzählt, sie habe selbst so eine große Tischhäkeldecke produziert. Länger her. “Sicher 1,80m auf 2.” Und gerade letzte Woche weggeworfen. Tja…

Und es ist nur ein Ansatz, in dieser Installation die abertausenden Stunden Handarbeit zu sehen.  Und wie sie nun hier so ästhetisch, modern daherkommen. Die Häkeldecken, die immer noch sind, was sie waren, aber es auch- irgendwie- nicht geblieben sind. Dazu passt ein Foto an der Wand, in einem alten Bilderrahmen, der wohl zum “Häckeldecken-Zeitalter” passt. Darin zu sehen: Die Künstlerin nackt hinter einer dieser ausgehärteten schwarzen Häckeldeckenscheiben. erotisch aufgeladen. Wie eine Flamencotänzerin blickt sie durch das Muster die Betrachter:innen an. Das ist überraschend. Und stark. Eine transformierte Häkeldecke, die eine völlig neue Funktion gefunden hat.

Um solche Einsichten zu gewinnen braucht es die Entdeckung der Langsamkeit. Die Teilnehmer:innen saßen zehn Minuten vor ihrem Ausschnitt und zeichneten die gehäkelten Muster ab auf eine Klarsichtfolie. Und kamen so der Handarbeit näher.

Ob einem das etwas sagt? Einen Zugang eröffnet?

Am Ende stehen alle im Kreis, sind angeregt und am Nachdenken über die Kunst. Martin Krehl fasst es stellvertretend zusammen:” So etwas ist längst überfällig. Wenn das zur Tradition werden könnte: So niederschwellig in Konstanz an Kunst herangeführt zu werden…” Das wäre für ihn ein “Grundkurs in Allgemeinbildung”, an dem er gerne wieder teilnehmen würde.

Das Bier getrunken, die Chips gegessen und “Handarbeit” in der Kunst begegnet, so geht es nach Hause. Fortsetzung sollte folgen. Unbedingt.